HOLOBIONT
Stichting Jef Van gestelHOLOBIONT is een reeks happenings waarin Bianca van der Schoot en Suzan Boogaerdt van BVDS en Jef Van gestel samen met een groep jonge performers een vruchtbare vrijplaats creëren. Individueel werk wordt deel van een gesamtkunstwerk. We bevragen de manier waarop het lichaam als begrenzing en als grens beschouwd wordt door de binaire wereld waarin we ons bevinden.
Nederlands Theater Festival 2026
Stichting De TheaterdagenHet Nederlands Theater Festival 2026 (NTF) is dé landelijke ontmoetingsplek waar het theaterseizoen feestelijk wordt geopend en waar publiek, makers en professionals samenkomen rond de meest impactvolle voorstellingen van het afgelopen jaar. Tien dagen lang toont NTF in Amsterdam – en via nevenedities in Rotterdam en Heerlen – een meerstemmig en breed overzicht van het Nederlandse theaterlandschap, geselecteerd door diverse vakjury’s. NTF combineert artistieke kwaliteit met maatschappelijke reflectie. Naast het voorstellingenprogramma organiseert het festival een uitgebreid context- en debatprogramma (NTF Interactie) en het professionalscongres Amsterdam Fringe x NTF PRO, waarin jonge makers, studenten, autodidacten en gevestigde professionals elkaar ontmoeten en actuele thema’s bespreken, zoals inclusie, solidariteit, democratische waarden en de toekomst van het kunstenaarschap. In 2026 zet NTF nadrukkelijk in op publieksvernieuwing en toegankelijkheid. Door een verbrede jurywerking, samenwerking met uiteenlopende podia in de stad, een tweetalige programmering (NL/ENG) en gerichte trajecten voor onder andere MBO-studenten en makers met een beperking, wordt een breed en divers publiek bereikt. Het festival fungeert daarbij als brug tussen opleiding en beroepspraktijk en tussen verschillende theatercircuits, van vrije sector tot gesubsidieerd aanbod. Met het festival wil NTF niet alleen presenteren, maar ook verbinden en activeren: het creëert ruimte voor ontmoeting, dialoog en duurzame doorwerking in het veld. Zo draagt NTF 2026 bij aan een veerkrachtig, inclusief en toekomstgericht theaterlandschap.
Nederlandse Dansdagen 2026
Nederlandse DansdagenDe Nederlandse Dansdagen 2026 is het nationale festival waar de volle breedte van de Nederlandse dans samenkomt en waar jongeren nadrukkelijk worden uitgenodigd om niet alleen te kijken, maar ook mee te doen. Vanuit Maastricht presenteert ND voorstellingen, participatieprojecten, educatie, talentontwikkeling en ontmoetingen tussen makers, publiek en professionals. In 2026 staat de festivalfocus Dans en Culturele Identiteit centraal. Via voorstellingen, gesprekken, het project changeMakers en participatieve formats verkennen we hoe dans verhalen zichtbaar maakt over achtergrond, identiteit en plek in de samenleving. Met de programmalijn Danskracht verschuift dans van kijken naar meedoen. In de Danstent op het Vrijthof, tijdens DansCafés in de wijk en via dansWEB nemen o.a. jongeren actief deel aan workshops, battles, clubavonden en ontmoetingen met makers. Veel activiteiten zijn gratis en laagdrempelig. Via Educatie activiteiten & Next Generation bereiken we jongeren in het primair, voortgezet en speciaal onderwijs met schoolvoorstellingen en voorbereidende lessen. Studenten van dansopleidingen, universiteiten en vooropleidingen bezoeken het festival via speciale arrangementen en ontmoeten makers en programmeurs. Met Hier & Nu zien jongeren actuele, vernieuwende voorstellingen uit heel Nederland, inclusief urban en hiphopcultuur en nieuwe makers. Via ND PRO en de regio-edities wordt de zichtbaarheid van deze makers landelijk vergroot. Zo fungeert ND als plek waar jongeren dans ervaren als kunstvorm, als expressiemiddel en als manier om zich te verhouden tot de wereld om hen heen.
Fade Out
ZID TheaterWe vragen subsidie aan voor de productie Fade Out van Issam Zemmouri - een zintuiglijke danstheaterproductie van choreograaf en danser Issam Zemmouri. De voorstelling is gebaseerd op zijn persoonlijke ervaring en speciaal ontwikkeld voor jongeren en een breed publiek, met én zonder visuele beperking. De voorstelling vertelt een persoonlijk verhaal over veerkracht, verlies en het hervinden van kracht wanneer het zicht langzaam verdwijnt. In Fade Out word je uitgenodigd om binnen te stappen in de wereld van choreograaf en danser Issam Zemmouri. Hij onderzoekt hoe zijn artistieke taal – die hij body poetry noemt – kan uitgroeien tot een universele vorm van communicatie die óók toegankelijk is voor mensen met een visuele beperking. De titel Fade Out verwijst naar een wereld waarin beelden langzaam verdwijnen, maar innerlijke kracht, verbeelding en zintuiglijke beleving juist scherper worden. De voorstelling is een zoektocht naar een nieuw perspectief: wat gebeurt er als je onder ogen moet zien dat kijken niet langer vanzelfsprekend is? Hoe ontwikkel je een nieuwe taal van voelen, horen en verbeelden? In Fade Out ervaren zowel jongeren met als zonder visuele beperking dezelfde intense zintuiglijke reis. In (bijna) volledige duisternis worden toeschouwers uitgedaagd om anders te kijken – zonder ogen, met behulp van andere zintuigen. Jongeren zonder beperking stappen in de wereld van slechtzienden, terwijl slechtziende en blinde jongeren zich gezien, gehoord en erkend weten in hun realiteit.
Ik had me de wereld anders voorgesteld
Stichting Jouman FattalIk had me de wereld anders voorgesteld is een rauwe, interdisciplinaire muziektheatervoorstelling over identiteit, polarisatie en verwantschap in Nederland anno nu. Regisseur en speler Jouman Fattal onderzoekt samen met schrijver Timen Jan Veenstra en componist Elizabeth de Loore hoe het koloniale en migratieverleden doorwerkt in het heden. De voorstelling put uit het werk en de nalatenschap van denker en publicist Anil Ramdas, wiens scherpe analyses over postkolonialisme, uitsluiting en identiteit opvallend actueel blijken. In een eclectisch theaterconcert komen tekst, muziek en fysieke performance samen. De makers combineren persoonlijke ervaringen met archiefmateriaal en filosofische reflecties. Migratie wordt niet alleen verteld, maar ook voelbaar gemaakt: de voorstelling is opgezet als een theatrale migratie waarin vervreemding, twijfel en hoop naast elkaar bestaan. De vorm is fragmentarisch en muzikaal divers, variërend van punkrock en jazz tot spoken word en ritmische soundscapes. De voorstelling gaat in maart 2027 in première bij De Balie in Amsterdam en tourt daarna langs theaters door heel Nederland. Naast de voorstellingen worden verdiepende contextprogramma’s georganiseerd, waaronder gesprekken en nagesprekken met publiek en gasten. Ik had me de wereld anders voorgesteld richt zich op een breed en divers publiek, met bijzondere aandacht voor jonge volwassenen, cultureel nieuwsgierige theaterbezoekers en mensen met een biculturele achtergrond. De voorstelling nodigt uit tot reflectie, empathie en dialoog in een tijd van toenemende polarisatie en maatschappelijke spanning.
Pantheon Amsterdam
Museum Ons' Lieve Heer op SolderMuseum Ons’ Lieve Heer op Solder, gevestigd in een 17de-eeuws grachtenhuis met een volledig bewaarde katholieke schuilkerk, ontvangt jaarlijks circa 100.000 bezoekers. Het museum belicht de geschiedenis van religieuze verdraagzaamheid en fungeert als plek waar bezoekers reflecteren op tolerantie, vrijheid en samenleven in een religieus diverse samenleving. Met Pantheon Amsterdam zet het museum een nieuwe stap: erfgoed en hedendaagse kunst worden samengebracht in een dynamisch programma dat actuele thema’s rondom identiteit, religieuze pluraliteit en grootstedelijke gemeenschappen onderzoekt. Het project Pantheon Amsterdam nodigt zeven hedendaagse kunstenaars met uiteenlopende culturele en artistieke achtergronden uit om nieuwe altaarstukken te creëren die hedendaagse vormen van zingeving, waarden en rituelen verbeelden. Deze kunstwerken zullen een jaar lang in het museum te zien zijn. Elk altaarstuk wordt gekoppeld aan een rituele of performatieve viering, waardoor de tentoonstelling een jaar lang een levend, participatief proces vormt. Samen vormen de altaarstukken en vieringen een hedendaags 'Pantheon': een ruimte waarin diverse stemmen en verhalen samenkomen en bezoekers actief kunnen reflecteren op de samenleving van nu.
Into The Great Wide Open
Into The Great Wide OpenInto The Great Wide Open ziet dat muziek een geweldig prisma is om de toestand in de wereld te beschouwen en wil als organisatie de kunsten gebruiken om ook maatschappelijke issues te agenderen, adresseren en aan te zwengelen. Het festival is progressief, op artistiek, technologisch en op sociaal/ maatschappelijk vlak en geldt als inspiratie voor zowel bezoekers, artiesten, vrijwilligers, medewerkers en culturele ondernemers. Into The Great Wide Open is een culturele ANBI. Into The Great Wide Open gelooft dat het festival meer is dan muziek, kunst en natuur. Het is ook een tijdelijke samenleving - een plek waar mensen elkaar ontmoeten, samen creëren en samenleven. Daarom hebben we afspraken gemaakt over hoe we met elkaar en met onze omgeving omgaan. Deze gedragscode geldt voor iedereen die betrokken is bij het festival: artiesten, medewerkers, vrijwilligers, leveranciers, partners en bezoekers. Door respectvol, duurzaam en inclusief te handelen, zorgen we dat Into The Great Wide Open een fijne plek blijft, voor iedereen.
KENKI KRIN KRIN
Stichting Well Made ProductionsHet project Bobo 2 Bad Bitch (werktitel en afgekort als B2BB) bestaat uit een workshopreeks, community outreach mini-programma’s en de interdisciplinaire theatervoorstelling van maker en performer Cherella Gessel (zij/hij/hen). Het project vertrekt vanuit Cherella’s eigen ervaring als kind, dat werd weggezet als bobo (Sranantongo voor huilebalk en spreek uit als bòbbò). Het volgt de weg van emotionele onderdrukking naar zelfacceptatie, kracht en zichtbaarheid als queer persoon van kleur. De workshops vinden plaats in het Bijlmer Parktheater en worden gemaakt in samenwerking met dit theater en House of B. De workshops zijn transformatieve ruimtes waarin Zwarte queer jongeren en jongvolwassenen op intersectionele kruispunten tools krijgen aangereikt om hun eigen verhaal te onderzoeken, toe te eigenen en uit te drukken. De community outreach mini-programmas zijn gericht is op directe ontmoeting, wederkerigheid en relatieopbouw binnen de Zwarte queer community. Deze programma's vinden plaatst in de speelsteden waar de voorstelling Cherella staat. De voorstelling, landelijk te zien in de theaters en op het Oerol Festival en Queer Arts Festival, toont wat mogelijk tussen masculien en feminien, tussen Surinaams en Nederlands, tussen spiritueel en urban. Het project wordt geproduceerd door Well Made Productions (WMP) in co-productie met het Bijlmer Parktheater (BPT) en ontwikkeld met een ervaren artistiek en productioneel team.
House of Hope – impactproject
100%Het impactproject House of Hope vertaalt de gelijknamige documentaire naar een educatief en maatschappelijk programma in Nederland. De film volgt een Palestijns gezin dat onder bezetting een basisschool runt waarin geweldloosheid, verbeeldingskracht en emotionele veerkracht centraal staan. Vanuit deze context stelt het impactprogramma een urgente, universele vraag centraal: hoe voed je kinderen op in een wereld die onder druk staat door oorlog, polarisatie en onzekerheid? Het project richt zich primair op (aanstaande) docenten, pedagogen en andere professionele opvoeders, met speciale aandacht voor jongeren en jongvolwassenen (18–30 jaar) die nu of binnenkort een opvoedende rol vervullen. Via filmvertoningen met begeleide nagesprekken, verdiepende professionalsessies en de ontwikkeling van een praktische, modulaire educatieve toolkit worden deelnemers ondersteund in het voeren van open, niet-polariserende gesprekken met kinderen over conflict, angst, hoop en morele veerkracht. Het programma wordt uitgevoerd in samenwerking met educatieve en maatschappelijke partners zoals PAX en de Vrijeschool Pabo (Hogeschool Leiden) en vindt plaats in filmtheaters, onderwijsinstellingen, festivals en maatschappelijke locaties verspreid over Nederland. De toolkit wordt in co-creatie ontwikkeld, getest en toegepast binnen opleidingen, scholen en thuissituaties, en sluit aan bij kerndoelen rond burgerschap, wereldoriëntatie en morele vorming. Zo groeit House of Hope uit van een indringende filmervaring tot een duurzaam leer- en gespreksinstrument dat kunst, educatie en maatschappelijke reflectie met elkaar verbindt.
Queer Amsterdam, De Roze Stad
Nationale Stichting De Nieuwe KerkIn 2026 is Amsterdam Pride Capital van de wereld, met de stad in regenboogkleuren, maar zoals activiste, transgender en oud-vicepremier van België Petra De Sutter stelt tijdens haar Pride Talk uit 2025, nemen de rechten van de queer community in Nederland absoluut en relatief af. De Nieuwe Kerk vertelt in deze tentoonstelling het verhaal van de queer gemeenschap in Amsterdam, toen en nu – van verworven rechten zoals het homohuwelijk (precies 25 jaar geleden) tot voortdurende aanpassingen door wet- en regelgeving, met de vraag: welke mijlpalen vieren we, wat moet beter en wanneer is ieder mens écht vrij? Queer Amsterdam, De Roze Stad is een ode aan ons allemaal – want past jij in een hokje? – en biedt een platform voor verhalen van vervolging, emancipatie en zichtbaarheid, ontwikkeld in nauwe samenwerking met de queer community en organisaties als COC en IHLIA, voor een breed publiek van o.a. World Pride-bezoekers, beleveniszoekers, leerlingen, studenten en cultuurliefhebbers.