Agenda
5 projecten nu en straks te zien
Tropische Zielen
Stichting Teddy shouldn't smoke
Tropische Zielen is een danstheatervoorstelling op grote hoogte, over vrijheid, verlangen en een verborgen verleden. De voorstelling speelt zich af op een dak, waar heden en verleden, persoonlijke en historische verhalen in elkaar overlopen. Centraal staan Toto Koopman en Walter Spies, twee historische figuren met spiegelende levenspaden tussen Europa en voormalig Nederlands-Indië. Walter Spies wordt vertolkt door Marijke de Vos, en Toto Koopman door Dewi Reijs. Vanuit deze historische figuren maken de makers de verbinding naar hun eigen Indische familiegeschiedenissen. De voorstelling is een mix van dans en theater en wordt verteld vanuit een queer en dekoloniaal perspectief. Gemaakt en uitgevoerd door Marijke de Vos & Dewi Reijs, dramaturgie Céline Buren, eindregie Nanouk Leopold, vormgever Annique Nahumury, advies choreografie Arnaud Kokosky Deforchaux, advies archief onderzoek Scott Kannekens, zakelijke leiding Hedi Legerstee. Tropische Zielen is een zelfstandige productie van Teddy shouldn’t smoke in samenwerking met een aantal partners o.a. Rotterdamse Dakendagen en het Indisch Herinneringscentrum. De voorstelling gaat op 30 mei 2026 in première tijdens de Rotterdamse Dakendagen.
Folk
Stichting Dunja Jocic
Met Folk onderzoekt Dunja Jocić vanuit haar eigen ervaring met collectieve roes en groepsdruk, hoe groepsvorming en gedeelde identiteit in onze tijd kunnen kantelen in sociale en politieke structuren die houvast beloven, maar ook verdelen, verharden en uitsluiten. Vertrekkend vanuit de energie van een clubnacht, een plek van ontmoeting, verlies van controle, en tijdelijke gemeenschap, werkt zij toe naar een choreografie waarin de dansvloer letterlijk verandert in een ceremoniële ruimte. Wat begint als een clubnacht, ontvouwt zich al snel in een reeks steeds vreemder en steeds meer op de proef stellende rituelen waarin de groep zich vormt, tot extase komt, en individuen uitsluit, om vervolgens te verharden en zich te herschikken naar een nieuwe gemeenschap en een nieuwe orde. In Folk wil Dunja voelbaar maken hoe collectieven hun eigen logica ontwikkelen, waarin samenzijn veiligheid kan betekenen, maar ook controle, en hoe deze logica kan kantelen naar verlies van autonomie en uitsluiting. Dunja groeide op in voormalig Joegoslavië en maakte de jaren negentig van dichtbij mee, toen gedeelde identiteit werd ondermijnd en volkscultuur werd ingezet om mensen te verdelen. In Folk keert zij, via de bezwerende en dwingende kracht van folklore dansen uit de Balkan, syncopatie en folkloristische rituelen, terug naar haar roots en plaatst deze in een hedendaagse clubcontext. In een choreografische studie naar de kwetsbaarheid en verleiding van collectieve identiteit richt Folk zich op de onderliggende emotionele structuren: het verlangen om erbij te horen, de angst om buiten te vallen, en het moment waarop een “wij” zich vormt ten koste van een “zij”.
Festival Noorderzon 2026
Stichting Noorderzon Groningen
De editie van 2026 wordt mede vormgegeven door ontwikkelingen die het festivallandschap in heel Nederland onder druk zetten, zoals sterk stijgende kosten en teruglopende horeca-inkomsten door inflatie. Deze druk op het financiële model vraagt om nieuwe keuzes. Daarom krijgt deze editie enigszins een laboratoriumkarakter, waarin Noorderzon explicieter onderzoekt hoe het festival zich kan verhouden tot een nieuwe generatie bezoekers en makers, voor wie de stap naar kunst en cultuur minder vanzelfsprekend is, maar de behoefte aan betekenisvolle ontmoeting groot blijft. Het Noorderplantsoen wordt herzien en de aanwezigheid van het festival in de stad nadrukkelijker zichtbaar gemaakt. Het hart van de artistieke koers is de consequente inzet op nieuw werk en artistieke ontwikkeling. Al ruim twee decennia introduceert Noorderzon makers die zich in een vroege of bepalende fase van hun carrière bevinden en die met uiteenlopende perspectieven en verhalen reageren op de wereld van nu. Daarmee sluit Noorderzon aan bij een nieuwe generatie makers en bezoekers voor wie actuele thema’s en experimentele presentaties een vanzelfsprekende manier zijn om zich tot kunst en samenleving te verhouden. Artistieke risico’s en nieuwe esthetieken verrijken het podiumkunstenaanbod. Binnen het festival als geheel hanteert Noorderzon een ontwikkelgerichte benadering waarin makers in verschillende fases van hun carrière ruimte krijgen om te experimenteren en werk te testen. Voor regionale kunstenaars gebeurt dit met name binnen programmaonderdelen als het containerprogramma, muziek en literatuur, en sinds dit jaar ook in de publieke ruimte, waar zij zich kunnen verhouden tot een breed en nieuwsgierig publiek.
Into The Great Wide Open
Into The Great Wide Open
Into The Great Wide Open ziet dat muziek een geweldig prisma is om de toestand in de wereld te beschouwen en wil als organisatie de kunsten gebruiken om ook maatschappelijke issues te agenderen, adresseren en aan te zwengelen. Het festival is progressief, op artistiek, technologisch en op sociaal/ maatschappelijk vlak en geldt als inspiratie voor zowel bezoekers, artiesten, vrijwilligers, medewerkers en culturele ondernemers. Into The Great Wide Open is een culturele ANBI. Into The Great Wide Open gelooft dat het festival meer is dan muziek, kunst en natuur. Het is ook een tijdelijke samenleving - een plek waar mensen elkaar ontmoeten, samen creëren en samenleven. Daarom hebben we afspraken gemaakt over hoe we met elkaar en met onze omgeving omgaan. Deze gedragscode geldt voor iedereen die betrokken is bij het festival: artiesten, medewerkers, vrijwilligers, leveranciers, partners en bezoekers. Door respectvol, duurzaam en inclusief te handelen, zorgen we dat Into The Great Wide Open een fijne plek blijft, voor iedereen.
Stories of the Shore
Stichting Theaterproductiehuis Zeeland
Stories of the Shore is een cinematografische en muzikale locatievoorstelling van Theaterproductiehuis Zeeland, geregisseerd door Davy Pieters. De voorstelling onderzoekt de menselijke relatie met de zee in tijden van klimaatverandering, vanuit het perspectief van mensen die aan de kust leven. Persoonlijke verhalen van kustbewoners uit Zeeland en andere kustgebieden wereldwijd vormen de kern van het werk en maken voelbaar hoe mondiale klimaatontwikkelingen doorwerken in het dagelijks leven. De voorstelling speelt zich af op het strand van Schouwen-Duiveland, waar de zee zelf een onmisbare medespeler is. Het publiek neemt plaats op een tribune met zicht op zee en ervaart de voorstelling via een combinatie van live performance en een speciaal gecomponeerde soundscape en voice-overs via koptelefoons. Verhalen, muziek en omgevingsgeluid vloeien samen tot een zintuiglijke ervaring waarin landschap, maatschappij en actuele klimaatvraagstukken samenkomen. Stories of the Shore wordt ontwikkeld in nauwe verbinding met de lokale gemeenschap. Kustbewoners uit verschillende generaties, waaronder mensen die de Watersnoodramp van 1953 hebben meegemaakt en jongeren die opgroeien met klimaatverandering, worden geïnterviewd en hun verhalen worden meegenomen in het maakproces. Daarnaast worden jonge performers en Zeeuwse amateurzangers actief betrokken als mede-makers. De voorstelling richt zich op een breed publiek, met een expliciete focus op jongeren en jongvolwassenen (16–30 jaar). Via participatieprogramma’s, workshops en de jongerendag ZNF Next krijgen zij niet alleen toegang tot de voorstelling, maar ook tot het maakproces en het maatschappelijke thema.
